Guardar segredos

 

The desk of King Carlos Alberto of Sardinia has many secret compartments. pic.twitter.com/QI3IpPQ1Ev

— Fascinating (@fasc1nate) November 20, 2022

Uma coisa que salta à vista nas fotografias antigas

 

É a ausência de publicidade. Em vez de sermos atraídos pelas cores e movimentos da publicidade reparamos na arquitectura e na atmosfera das cidades. Outra coisa que se repara é que as construções e empreendimentos humanos de valor duram pouco tempo porque vêm as guerras e destroem tudo.

Vienna, 1914 - Jack Chambers

En-carar

 

Máscaras do Antigo Teatro Grego; expressões exageradas ajudavam a definir as personagens; permitiam aos actores desempenhar mais do que um papel (ou género); ajudavam os membros da audiência em lugares distantes a ver e, ao projectar um som algo semelhante a um pequeno megafone, até a ouvir melhor as personagens.  (~@histories_arch)

O anjo da história

 

"Há um quadro de Klee que se chama Angelus Novus. Representa um anjo que parece querer afastar-se de algo que encara fixamente. Os seus olhos estão escancarados, a sua boca dilatada, as suas asas abertas. O anjo da história deve ter esse aspecto. O seu rosto está dirigido para o passado. Onde nós vemos uma cadeia de acontecimentos, ele vê uma catástrofe única, que acumula incansavelmente ruína sobre ruína e as dispersa aos nossos pés. Ele gostaria de deter-se para acordar os mortos e juntar os fragmentos, mas uma tempestade sopra do paraíso e prende-se nas suas asas com tanta força que ele não pode mais fechá-las. Essa tempestade o impele irresistivelmente para o futuro, ao qual ele vira as costas, enquanto o amontoado de ruínas cresce até o céu. Essa tempestade é o que chamamos progresso."

Walter Benjamin

Na quarta-feira, a propósito de uma imagem que projectei numa aula para provocar uma reflexão que ajude os alunos a compreender a perspectiva da arte abstracta, surgiu uma discussão (porque um aluno interpretou a imagem como uma representação da história humana) sobre se há progresso da humanidade ou se há regresso da humanidade, em termos morais. E dois alunos tomaram posições opostas e argumentaram a questão um com o outro e um tinha a percepção pessimista de Benjamin e dizia que a história é um amontoado de catástrofes que os seres humanos infligem uns aos outros e que o progresso da técnica só ajuda a destruir mais e com mais eficácia e o outro dizia que não, que hoje-em-dia há mais educação, melhor saúde, mais respeito pelos direitos dos animais, mais consciência dos problemas, etc. Foi interessante.

O túmulo de Nureyev

 

Photo: packshot/Depositphotos

O túmulo de Rudolf Nureyev reflete o seu gosto por têxteis de que era um ávido colecionador. Localizado no cemitério de Sainte-Geneviève-des-Bois, nos subúrbios de Paris, o túmulo é um drapeado em mosaico realista, de um tapete kilim oriental. Criado pelo cenógrafo Ezio Frigerio, que colaborou frequentemente com Nureyev, o túmulo é uma bela expressão visual da vida notável do bailarino.

Nureyev nasceu numa família muçulmana Tartar em 1938, perto da Sibéria. Apaixonou-se pelo ballet aos seis anos de idade quando a mãe o levou, mais às suas três irmãs mais velhas para uma actuação de Song of the Crane. Embora o seu pai, que pertencia aos militares, o proibisse de dançar, a sua mãe encorajou-o a perseguir os seus sonhos.
No final dos anos 50, Nureyev tornou-se um dos melhores bailarinos masculinos de ballet da União Soviética, conhecido não só pela sua técnica, mas também pelas suas modernas interpretações do ballet clássico. Esta vontade de quebrar fronteiras tornou-o popular, mas a sua atitude não conformista também preocupava o governo.
Em 1961, Nureyev foi autorizado a viajar para Paris com a sua companhia, o Ballet Kirov, para a sua primeira digressão internacional. Foi com relutância que o deixaram ir e, embora estivesse vigiado de perto pelo KGB, Nureyev conseguiu fugir e pedir asilo, em Paris. Foi o primeiro artista a desertar durante a Guerra Fria, causando uma grande comoção. Em 1982, depois de duas décadas apátrida, a Austria concedeu-lhe cidadania. 

Ao deixar a União Soviética para trás, Nureyev conseguiu a liberdade criativa que queria para crescer. Tornou-se o bailarino principal do The Royal Ballet e trabalhou extensivamente com o American Ballet e o National Ballet of Canada. Durante a maior parte da década de 1980, foi o director do Ballet de Ópera de Paris. Continuou o seu trabalho lá até 1989, mesmo já doente.

Em 1984, Nureyev testou positivo ao VIH e acabou por desenvolver a SIDA. Em 1993, após várias estadias no hospital, faleceu devido a complicações da SIDA.

O seu túmulo é uma representação visual da opulência com que o dançarino se rodeava e desde a sua revelação, em 1996, tornou-se um dos locais mais visitados do cemitério.

Photo: Gabrielle Pilotti Langdon

September 1985 issue.

Photo: packshot/Depositphoto 

mymodernmet.com

Humanos de todos os tempos

Tanto quanto sabemos, este é o poema de amor mais antigo da história, aparentemente escrito pela noiva do Rei Shu-Sin, que reinou por volta de 2000 a.C na Suméria.: 

Esposo, querido do meu coração, 

Divina é a Tua beleza, doce de mel, 

Leão, querido do meu coração, 

Divina é a tua beleza, doce de mel. 

@culturaltutor

Mais vale tarde que nunca

Porque o evoluir dos tempos, dos seus protagonistas e acontecimentos só por si não apaga as feridas deixadas abertas. É preciso tomar responsabilidade pela História porque somos filhos dela. Se não a aceitamos, como a resolvemos e ultrapassamos?

António Costa pede desculpa por massacre de Wiriamu

“Não posso deixar aqui de evocar e de me curvar perante a memória das vítimas do massacre de Wiriamu, acto indesculpável que desonra a nossa História”, afirmou o primeiro-ministro, perante o Presidente da República de Moçambique, em Maputo.

O impluvium

Os gregos e os romanos, não tendo ainda o problema das alterações climáticas provocadas pela mão humana, já sabiam como recolher e aproveitar a água da chuva para as diversas funções, coisa que, pelos vistos desaprendemos com o tempo porque parece não sermos capazes de ter pequenos lagos, barragens de aterro ou charcas, cisternas e outros mecanismos de prevenção da vida em tempos de secas.

Embora cada casa fosse diferente na sua estrutura individual dos gregos e dos romanos, certos elementos permaneceram consistentes na sua disposição. A frente da casa centrava-se em torno do átrio para onde se entrava directamente vindo da rua, por uma porta que permanecia aberta durante todo o dia. 
Em casas mais ricas, um cão ou um porteiro cumprimentavam os visitantes à medida que estes entravam. No centro do átrio estava o implúvio, uma piscina rectangular que recolhia a água da chuva através de uma abertura rectangular acima, o complúvio. A partir do implúvio, a água da chuva viajava através de canos que levavam a cisternas, tanques subterrâneos de armazenamento de água.

Directamente do lado oposto do átrio estava o tablínio, uma grande sala de recepção utilizada pelas paterfamilias nas transacções comerciais diárias. Tinha pouca ou nenhuma separação do átrio à sua frente e existia mais como uma continuação do átrio do que como uma sala própria. Atrás do tablínio estava o peristílum, um pátio aberto rodeado por muros altos que garantiam a segurança da família. 

Tal como o compluvium, o jardim do peristílum funcionava como um mecanismo de conversão de água. O excesso de água da chuva daqui também fluía para as cisternas subterrâneas. Ervas, flores e arbustos foram plantados dentro do jardim, espalhados com fontes decorativas, estatuetas, e trabalhos de arte ornamental. O jardim foi rodeado em quatro lados por colunatas. 

A exedra, semelhante em relação ao peristylum como o tablínio era para o átrio, era também mais uma continuação do peristylum do que uma sala separada. Muitas vezes o local de jantares luxuosos e utilizado como sala de entretenimento formal, a sala espaçosa, tal como o peristílum, derivava dos gregos - o átrio derivou dos etruscos. 

Outras salas desta última metade da casa incluíam o triclinium, a sala de jantar romana. A casa média possuía mais do que um triclínio, permitindo à família escolher o quarto para comer num determinado dia. A culinária, ou cozinha, estava localizada nas proximidades da casa de banho e do peristílum; a proximidade dos dois quartos permitia a máxima eficiência no uso da água. 

fonte: washington.edu/

O átrio de uma casa romana durante uma forte chuva (Imagem: Luigi Bazzani)

Uma questão romântica

 

Château de la Mothe-Chandeniers
Les Trois-Moutiers, França

As partes mais antigas deste castelo do Loire são medievais e datam do início do século XIII, quando era propriedade da família Bauçay. Ao longo dos séculos, o castelo cresceu e mudou de mãos várias vezes, incluindo pelo menos duas vezes, na Guerra dos Cem Anos, quando foi tomado por forças invasoras inglesas. No século XVIII, o castelo tinha caído num estado de ruína. Por volta de 1870, o Barão Edgard Lejeune reconstruiu-o num estilo neo-gótico e era conhecido por organizar festas luxuosas na propriedade.

Em 1932, um incêndio deflagrou e rasgou o edifício e muito dos seus interiores. Embora a capela e alguns pequenos anexos tenham sido salvos, o castelo ficou em ruínas. A propriedade e os terrenos circundantes foram vendidos em 1963, depois novamente em 1981 a Marc Deyemer, um professor de História que esperava preservar o edifício, mas com fundos limitados, as suas tentativas de restauração não foram suficientes para evitar que o edifício fosse ultrapassado pela natureza.

chateau-de-la-mothe-chandeniers

Em França há uma empresa chamada, 'Dartagnans' que angaria fundos para salvar edifícios históricos. Foi o que fez para este castelo. Em 40 dias angariou 500.000 euros para comprar o castelo, que agora pertence a milhares de co-proprietários em todo o mundo. No últimos quatro anos tem estado a renová-lo ao mesmo tempo que o usa para festas e eventos.

Três gestos românticos: de Lejeune, de um professor de História e de uma empresa romântica. Enfim, com um nome romântico, pelo menos.

perspectiva de drone:

Os homens que fazem impérios e os homens que fazem universos

 

“Einstein has made a universe and I can’t tell you how long that will last.”

Literature laureate Bernard Shaw, born #OTD 1856, pays tribute to physics laureate @AlbertEinstein at the Savoy Hotel in London, England, 27 October 1930. pic.twitter.com/0BKKmTA85e

— The Nobel Prize (@NobelPrize) July 26, 2022

Getting ready to go out

 

In the 19th century. 

How 19th century women dressed. pic.twitter.com/TDCU3jHMxq

— Lost in history (@lostinhist0ry) July 18, 2022

A família mais rápida do mundo

 

As Irmãs Dibaba, da Etiópia, são a família mais rápida do mundo. São os únicos irmãos na história registada a deter recordes mundiais simultâneos - têm 4 medalhas olímpicas de ouro, 2 de prata, 3 bronze e 15 campeonatos mundiais.
Happy Africans

Dizem que o labirinto é um caminho para o amor

Dizem que o labirinto é um caminho para o amor que se esconde nas profundezas da nossa consciência. O labirinto foi desenhado para Ariadne, como nos lembra Hesíodo. O Minotauro representa-nos a todos, meio humano, meio animal. Labirinto é uma palavra de origem pré-grega (minoana) absorvida pelo grego clássico, e aparentemente relacionada com labrys = duplo eixo (o símbolo da deusa-mãe minóica de Creta [considere-se a dupla cadeia do DNA]), + -inthos significando "lugar" - como em "Corinto.

Um labirinto não é um dédalo (maze, em inglês), pois num dédalo há um grande emaranhado de caminhos que nem sempre vai dar ao centro e onde nos podemos perder definitivamente, ao passo que num labirinto se seguirmos o caminho vamos sempre dar ao centro. Esta confusão de termos talvez se deva ao modo como no mito grego de Theseus e do Minotauro se descreve o "labirinto" do rei Minos em termos que são decididamente semelhantes a dédalos. De facto, Theseus tem de seguir um fio dourado que lhe foi dado por Ariadne a fim de encontrar o seu caminho de regresso. 

O labirinto não era um enfeite mas um lugar de ritual de dança que pode ter servido para ajudar a encontrar o seu caminho espiritual, removendo a pessoa, propositadamente, da compreensão comum do tempo linear e da direcção entre dois pontos. À medida que se viajava através do labirinto, perder-se-ia cada vez mais a referência ao mundo exterior e, possivelmente, descobriríamos inesperadamente o verdadeiro caminho na vida.

"Os povos antigos confundiam os intestinos com o útero. Como tal, os labirintos foram concebidos com a intenção de criar um caminho ritual que levaria de novo ao útero antes de um renascimento simbólico. Ao seguir o caminho serpenteante do labirinto, a pessoa fica desorientada e simbolicamente "perde o seu caminho" antes de renascer. 

Na história do mito, Theseus é um jovem príncipe ateniense que se voluntaria para ser um dos vários jovens e donzelas enviados como tributos sacrificiais ao rei Minos de Creta. Os jovens são forçados a entrar num labirinto subterrâneo onde se espera que percam o seu caminho e morram, ou sejam comidos pelo feroz meio-homem/meio-touro (Minotauro) que habita no seu centro. 

A filha do rei Minos, Ariadne, apaixona-se por Theseus e dá-lhe um novelo de fio de ouro para o ajudar a encontrar o seu caminho de volta. Theseus mergulha no labirinto com os outros jovens mas fixa uma ponta do fio à entrada do labirinto e desenrola-o à medida que avança. Quando chega ao centro, luta contra o Minotauro e mata-o. Resgata os restantes jovens e refaz o caminho de volta à superfície com o fio dourado de Ariadne.

 Escapa ao Rei Minos e à ilha de Creta, deixando inadvertidamente para trás a desconsolada Ariadne.

Theseus representa o ego e Ariadne a energia profunda da psique - o fio que o Ego desenrola é o 'eu' que se desvela à medida que caminha no conhecimento de si. O Minotauro representa o medo do desconhecido, o medo da morte, bem como os terríveis impulsos animais e paixões incivilizadas que jazem sob a superfície da nossa humanidade e nos confrontam no âmago de quem somos. 
Psicologicamente falando, Theseus viaja para o centro do labirinto para enfrentar a morte, mas também, para enfrentar tanathos, as forças destrutivas da psique, a natureza animal, a raiva, a líbido, a agressão e os desejos egoístas de poder e fama representados pelo Minotauro. O fio de Ariadne proporciona-lhe os meios para regressar ao mundo superior depois de ter lutado consigo mesmo nas profundezas. Dá-lhe os meios de se reinterpretar e salvar. 

Embora desorientados pelos obstáculos imprevisíveis da vida, inversões de direcção, fracassos, traições, equívocos, e afins, somos sempre apoiados pelo amor deste fio de Ariadne, da psique.
No entanto, Theseus, uma vez chegado à superfície parte para Atenas "esquecendo-se" de trazer Ariadne com ele. Isto aponta para uma grande dificuldade no processo de regresso à realidade a partir de um profundo trabalho psicológico ou espiritual introspectivo. Como é que mantemos o "ouro" da nossa viagem agarrado à sabedoria do nosso Eu interior, na dura luz exigente do mundo quotidiano?" (© Kathryn Bikle)

A história de Theseus é a história da transformação humana: ele entra no labirinto, mata o monstro, salva as donzelas e sai de lá um rei. Quantas histórias conhecemos a partir deste modelo? 

Mosaic in the house of Theseus— em Nea Pafos UNESCO World Heritage.

Mito grego de Theseus e Ariadne:

O labirinto foi concebido por Daedalus para o Rei Minos de Knossos em Creta para conter o feroz meio homem/meio touro conhecido como o Minotauro. 

Quando Minos estava a competir com os seus irmãos pela realeza, rezou a Poseidon para lhe enviar um touro branco como sinal da bênção do deus sobre a sua causa. Minos deveria sacrificar o touro a Poseidon mas, encantado pela sua beleza, decidiu guardá-lo e sacrificar um dos seus próprios touros de muito menos qualidade. 

Poseidon, quando soube, enfurecido por esta ingratidão, fez com que a esposa de Minos, Pasiphae, se apaixonasse pelo touro e acasalasse com ele. A criatura a quem ela deu à luz foi o Minotauro que se alimentava de carne humana e não podia ser controlado. Minos mandou então o arquitecto Daedalus criar um labirinto para prender o monstro.

Uma vez que Minos não estava interessado em alimentar a criatura com o seu próprio povo, tributou a cidade de Atenas com uma taxa que incluía o envio de sete jovens e donzelas para Creta todos os anos, para serem libertados no labirinto e comidos pelo Minotauro. 

O labirinto de Daedalus era tão complexo que ele próprio mal o conseguia navegar e, tendo conseguido fazê-lo, Minos aprisionou-o a ele e ao seu filho, Ícaro, numa torre alta para o impedir de alguma vez revelar o segredo da estrutura. 

Mais tarde, num outro conto famoso da mitologia grega, Daedalus e Ícaro escapam da sua prisão usando as penas de pássaros unidos por cera para formar asas com as quais voam da torre. Ícaro voou demasiado perto do sol, derretendo a cera das suas asas, e caiu no mar onde se afogou.

Antes do seu voo, porém, Atenas enviava anualmente os 14 jovens para Creta para serem mortos no labirinto, até que Theseus, filho do rei Aegeus, jurou pôr fim ao sofrimento do seu povo. Ele ofereceu-se como um dos sacrificados e deixou Atenas no navio com as tradicionais velas negras içadas em luto pelas vítimas. Disse ao seu pai que, caso tivesse sucesso, mudaria as velas para brancas na viagem de regresso a casa.

Uma vez em Creta, Theseus atraiu a atenção da filha de Minos, Ariadne, que se apaixonou por ele e lhe deu secretamente uma espada e um novelo de fio de ouro. Disse-lhe para prender o fio à abertura do labirinto assim que estivesse lá dentro e, depois de ter matado o Minotauro, poderia segui-lo de volta à liberdade. Ele mata o monstro, salva os jovens que foram enviados com ele, e foge de Creta com Ariadne mas abandonam-na na ilha de Naxos a caminho de casa. Na sua pressa em chegar a Atenas, esquece-se de mudar as velas do navio de tributo de preto para branco e Aegeus, vendo as velas negras a regressar, atira-se ao mar e morre; Theseus sucede-lhe então.

https://www.worldhistory.org/Labyrinth/

"Todos temos uma mancha de humanidade a pesar sobre a história."

 

Um quadro de Klee chamado Angelus Novus mostra um anjo parecendo que está prestes a afastar-se de algo que está a contemplar fixamente. Os seus olhos estão a olhar, a sua boca está aberta, as suas asas estão abertas. É assim que se imagina o anjo da história. O seu rosto está virado para o passado. Onde percebemos uma cadeia de acontecimentos, ele vê uma única catástrofe que continua a empilhar destroços sobre destroços e os atira para a frente dos seus pés. O anjo gostaria de ficar, acordar os mortos e tornar inteiro aquilo que foi esmagado. Mas uma tempestade está a soprar do Paraíso; foi apanhada nas suas asas com tanta violência que o anjo já não consegue fechá-las. A tempestade impele-o irresistivelmente para o futuro, para o qual as suas costas estão viradas, enquanto a pilha de destroços à sua frente cresce para o céu. Esta tempestade é aquilo a que chamamos progresso".

     — Angelus Novus', de Paul Klee, comentado por Walter Benjamin

(post da Mª João Guerreiro no FB)

Hoje comemora-se a Batalha de Trancoso

 

João Marques de Oliveira - NÓS E A HISTÓRIA

Batalha de Trancoso

No dia 29 de Maio de 1385 as forças Portuguesas e Castelhanas confrontam-se na Batalha de Trancoso. Esta batalha ocorreu no contexto da crise de 1383-1385, ao mesmo tempo em que D. João I de Castela invadia o país a Sul, pela fronteira de Elvas, forças castelhanas invadiam a Beira por Almeida, passavam por Trancoso, cujos arrabaldes saquearam, até atingir Viseu, cidade aberta, também na ocasião saqueada e incendiada.
Ao retornarem da incursão com o esbulho, saiu-lhes ao encontro o Alcaide do Castelo de Trancoso, Gonçalo Vasques Coutinho, com as forças do Alcaide do Castelo de Linhares, Martim Vasques da Cunha e as do Alcaide do Castelo de Celorico, João Fernandes Pacheco. 
Estas forças de bravos portugueses, confrontaram os Castelhanos, no alto da Capela de S. Marcos de Trancoso e saíram vitoriosas deste confronto No mês seguinte, uma nova invasão de tropas castelhanas, sob o comando de D. João I de Castela em pessoa, voltou a cruzar a fronteira por Almeida e, de passagem pelo alto de São Marcos, incendiaram a Capela em represália. 
Reza a lenda local, anotada pela historiografia portuguesa seiscentista, que o próprio São Marcos apareceu por milagre como um cavaleiro na batalha, incitando os combatentes portugueses. Como testemunho do feito, teria ficado gravada, na rocha, uma das ferraduras de sua montaria.
História de Portugal – Dir. José Mattoso – Circulo de Leitores

Não tinha que ser assim - mas toda a loucura tem a sua lógica

 

Para quem esperava que Putin fosse diferente de Putin hoje no discurso da «sua» vitória... pois, Putin é o mesmo Putin: o Ociednete é a decadência moral, nós russos somos os melhores do mundo mas somos vítimas das mentiras do Ocidente, somos tão bons que o Ocidente quer atacar-nos, blá, blá blá... isto tudo numa parada ao melhor estilo soviético. Não tinha que ser assim.

"Today, the fighters of different nationalities are fighting together, covering each other from shrapnel"

Russian leader Vladimir Putin praises soldiers for “standing together” including those fighting in Donbas, Ukrainehttps://t.co/kFcGP8DPxD pic.twitter.com/IlRDyutuJR

— BBC News (World) (@BBCWorld) May 9, 2022

 

Participants of the military parade in #Yekaterinburg wear the "Z" symbol.

Source: Саша Зубковский / It's My City. pic.twitter.com/V8sfOpfj7h

— NEXTA (@nexta_tv) May 9, 2022

Que diferença de 1992, quando a Parada da Vitória era comemorada como a Parada da Paz e juntava todos os que se tinham batido pela liberdade e os discursos eram de paz e não de guerra. Podiam ver-se soldados dos países aliados, prisioneiros dos campos ao som de uma orquestra alemã. Foi Putin quem desviou a Rússia desse caminho.

Em 1992, o primeiro desfile do Dia da Vitória em Moscovo, após a queda da URSS, não apresentou quaisquer saudações militares nem tanques ou equipamento militar. A cidade reuniu veteranos da Segunda Guerra Mundial das antigas repúblicas soviéticas, França, Estados Unidos, Grã-Bretanha, Alemanha, e Itália. Os antigos soldados juntaram-se a uma marcha cerimonial através do centro de Moscovo até à Praça Vermelha. Nesse dia, uma delegação dos Estados Unidos chegou e plantou 50 "árvores da vida" numa demonstração de amizade entre russos e americanos. Eis o que foi quando a Rússia celebrou a paz.
moscow-s-1992-peace-parade

American General Patrick Bradley and Russian Vice President Alexander Rutskoy pose for photos beside a freshly planted sycamore tree in celebration of the new friendship between the Russian Federation and the United States.
Oleg Buldakov / TASS

A former prisoner in a concentration camp marches with a sign reading, “Russian government: we’re still alive. Remember us!” With Russia’s economy in serious turmoil, many senior citizens were left without their pensions or any social benefits.

Dmitry Borko

An orchestra from Germany joins the parade.
Robert Netelev / TASS

Marching with an orchestra to songs from different countries, the parade’s veterans walked from the House of Government to the Kremlin’s Walls.
Dmitry Borko

Former Soviet People’s Deputy Leonid Sukhov complains about the participation of foreign artists and soldiers in Moscow’s parade. The same day as the city’s Peace March, Communists staged an alternative parade devoted to criticizing President Yeltsin and demanding the release of the insurrectionists arrested in the failed 1991 August Coup.
Sergey Mamontov, Alexander Nemenov / TASS

“Who could believe that the flag of the United States would ever hang at a parade in Moscow!” CBS Radio anchor Kevin McCarthy reported back to listeners in the U.S. Old Glory appeared alongside Russia’s new tricolor flag.
Dmitry Borko

Photo editor: Evgeny Feldman

8 de Maio

 

8 de Maio de 1794 Apodado de traidor durante o Reinado do Terror, o químico francês Antoine Lavoisier, que também era cobrador de impostos, foi julgado, condenado e guilhotinado - tudo no mesmo dia, em Paris. 

Lavoisier e sua mulher, por Jacques-Louis David in 1788 (pormenor)

Lady Liberty

 

Quem é o verdadeiro modelo para a estátua da liberdade?

De facto, o modelo de Bartholdi para a estátua foi a bela francesa Isabelle Boyer, que foi casada primeiro com o industrial americano Isaac Merrit-Singer da famosa máquina de costura - e mais tarde com o Duque de Campo Selice, do Luxemburgo. Em 1878, a Duquesa de Campo Selice, de 36 anos de idade, atraiu a atenção do escultor que imortalizou para sempre os seus traços no rosto de Lady Liberty.

Sylvia Kahan, New York

Dois apontamentos

Relativamente à teoria segundo a qual a invasão da Ucrânia é da responsabilidade da NATO e do Ocidente, duas notas:

1º Essa teoria assume um ponto de vista sociológico e descreve os eventos como resultado de forças sociais, assentes em pressupostos deterministas segundo os quais a realidade é um encadeamento de causas e efeitos cuja força é inexorável. O indivíduo filosófico e psicológico que decidiu tal e tal acção está ausente dessas explicações, como se as suas acções particulares nada tivessem que ver com a sua identidade, a sua consciência, a sua intenção e o seu livre-arbítrio, mas fossem meras reações à força necessária da corrente dos acontecimentos em que se insere amorfamente. Porque a NATO fez isto e aquilo e o Ocidente teve esta e a outra atitude, Putin foi levado a invadir a Ucrânia. Ora, se há coisa que esta guerra mostrou foi a parcialidade ou falta de objectividade dessa teoria. Contrariamente aos vaticínios dos primeiros dias desta guerra, tanto de teóricos, como de dirigentes de países -incluindo Putin- ou de diplomatas, a Ucrânia não só não se rendeu como recusa ser um tronco à deriva arrastado pelo rio da realidade sociológico-determinista. Ora isso deve-se, sobretudo, à decisão livre, da pessoa do seu Presidente. Gostava de ver as teorias da força inexorável da corrente histórica explicarem uma pessoa como ele e a resistência, o moral, o espírito e a vontade do povo ucraniano que são um tronco, não a seguir impotentemente a corrente, mas a mudar-lhe a orientação.

2º Essas explicações parecem só funcionar para um dos lados. Putin justifica a sua decisão (que não foi um impulso, foi calculada e preparada durante muitos anos) com as acções da NATO  e do Ocidente e muitos aceitam essa justificação. Da mesma maneira explicam Lenine e Estaline culpando o imperialismo dos Czars, primeiro e, depois, o imperialismo do Ocidente; também Hitler é explicado pelo imperialismo arrogante dos ocidentais. No entanto, quando se trata de acções dos ocidentais, nunca a responsabilidade é alocada a forças deterministas da História, mas aos próprios indivíduos. Ninguém explica a decisão de Truman de largar a bomba em Hiroshima como uma reacção inevitável à corrente dos eventos históricos; ninguém justifica a decisão de Bush, o filho, de invadir o Iraque, como uma reacção inevitável aos acontecimentos do 11 de Setembro. Tanto num como noutro caso assume-se que essas decisões foram tomadas com a liberdade da vontade e plena consciência individual das pessoas em questão, tal como no caso das decisões da NATO. Podíamos citar muitos outros exemplos. De há uns tempos para cá, quando se trata do imperialismo dos ocidentais a culpa é da pessoa que decidiu, quando se trata do imperialismo dos outros (neste caso de Putin), a culpa é das forças da História postas em marcha pelos decisões individuais dos ocidentais. 

Portanto, os ocidentais são pessoas livres que tomam decisões conscientes e voluntárias, os outros déspotas são agentes determinados e amorfos da História que reagem às forças negativas postas em marcha pelos ocidentais?

texto também publicado no delito de opinião

Wish I could read a ray of sunshine

 

Wall of the Temple of Horus in Edfu, Egypt, built by the Ptolemids between 237 and 57 BCE [1200x1500]