A luz dos olhos

 

Lucian Freud (1922-2011), cujo primeiro nome quer dizer luz, tinha um fascínio por olhos desde a adolescência. Olhos grandes, olhos abertos, olhos lúcidos. São o motivo central dos seus primeiros trabalhos e, embora mais tarde se tenha tornado conhecido por uma intensa concentração na pintura de carne humana, nunca perdeu esse interesse.

Annabel (1975) Pencil and watercolor. Private Collection.

Este é um desenho da sua filha Annabel, realizado a meio da sua carreira. 

Talvez não se veja imediatamente, mas ela tem três pares de olhos. Claro que não é uma representação da Annabel física mas sim, como tantas vezes acontece na arte, uma imagem mental do artista.

O primeiro par de olhos é óbvio. 

O segundo par está logo acima nas sobrancelhas de Annabel que também se assemelham a olhos - um aberto à esquerda e o da direita fechado (pormenor na imagem de baixo). 

Como EPPH explica noutro lugar, uma órbita aberta emparelhada com uma fechada é um simbolismo antigo da dualidade da visão artística: a visão da imaginação e a visão virada para o mundo exterior. 

Na Renascença, até se pensava que cada olho funcionava independentemente: o direito para a visão espiritual, o esquerdo para a perceção sensorial. 

Freud também acrescentou um sombreado revelador por cima dos olhos ilusórios de Annabel para indicar as “sobrancelhas” dos segundos olhos, os interiores. Sabemos isso porque as sombras curvas não fazem sentido numa testa normal.

O terceiro par de olhos está acima do segundo, composto no seu cabelo. A mancha retangular escura à direita é outra pupila preta com a curva de uma pálpebra por cima. Invertendo a combinação aberto/fechado na sua testa, o olho aberto está à direita; o fechado é apenas uma curva de linhas escuras, à esquerda.

É assim que os seis olhos fazem sentido. Para o artista, a concepção original surge através do par de olhos mais difuso e abstrato, ao nível mais profundo da mente, no seu cabelo. 

Essa perceção é depois transformada pelos olhos da imaginação na testa num desenho acabado, aparentemente mimético, da sua filha, cujo par de olhos convencional se vê em baixo. A imagem também joga com a ideia de longa data de que as criações de um artista são os seus “filhos”.

Contrariamente à crença maioritária, os métodos da arte são repetitivos: 

[O] processo de criação torna-se necessário ao pintor talvez mais do que o próprio quadro. O processo, de facto, forma hábitos.

Annabele Freud, simbolizando a função fértil da mente do seu pai, apoia a cabeça numa mão para sugerir que o intelecto (a cabeça) é apoiado pela arte (a mão), uma combinação muito comum neste tipo de arte. 

Lucian-as-Annabel está dentro da sua mente, mergulhado numa profunda contemplação mental. O olho exterior estático, os interiores em movimento.

Fonte: EPPH